artiste marcheuse, cueilleuse et attentive au vivant

La marche, chez Eve Pietruschi, constitue un rythme de ralentissement, d’éveil, d’écoute de ce qui se
présente à elle. Son mode de vie doux et curieux est profondément relié à sa pratique au jardin de La
Trinité, au cycle des saisons, des cueillettes, de la taille, du travail de la terre. Les gestes de soin qu’elle
pratique participent à la compréhension des interactions entre les plantes et le sol.

En parcourant divers paysages, notamment le massif de l'Esterel, guidée par ses intuitions, l’artiste
trouve matière à créer, en accord avec les éléments naturels. Elle s’attache à leurs particularités
olfactives, gustatives, à leur aspect tactile, à ce qu’ils incarnent comme mémoire. Au plus près des
plantes, elle ressent leurs potentialités et apprend leurs vertus notamment au contact d’herboristes et
d’autres scientifiques. Son approche des biotopes me touche profondément tant elle active en moi les
possibilités de renouer avec mon goût pour les cueillettes et la fabrication de bouquets, de parures, de
couronnes à partir de toutes sortes de fleurs sauvages : des créations réalisées avec soin et patience,
tels des présents, gestes d’affection envers celles et ceux que nous apprécions.

Au gré de ses pérégrinations, des phrases poétiques, telles des notes de ses observations, de ses
ressentis s’ajoutent à ses œuvres qui occupent pleinement l’espace, nous invitant à prêter attention à
l’architecture. Eve Pietruschi apprécie répondre à des lieux chargés d’histoire, se laisse porter par ce
qu’ils transmettent comme sensations. Ses travaux proposent alors de nouveaux récits et activent
différents sens. L’artiste ravive ainsi des moments propices au rêve, à une conscience des matières
naturelles qui nous touchent, nous inspirent à replonger dans des paysages qui ont façonné notre
existence. Ses dessins révèlent les plantes qui ont suscité sa sensibilité. Esquissés, au trait, réalisés à la
terre, à l’aquarelle, sur des supports provenant de ses collectes, ils nécessitent une certaine proximité,
une attention des plus aiguisée pour percevoir la délicatesse du végétal. Monotypes, impressions sur
tissu, empreintes, ses travaux rendent compte de la mémoire du végétal herborisé. La rencontre entre
un support et un matériau guide ses gestes. Eve Pietruschi fait confiance à ce qui lui échappe, observe
les dépôts colorés, témoins des réactions naturelles, comme récemment ceux de poudres de roches
volcaniques. Ses fresques réalisées à la terre émanent de gestes amples, tant son corps s’est imprégné
de sensations lors de longs moments à marcher, à se poser, à écouter les sons de la nature, à humer
les odeurs des plantes.

Ses installations invitent à un déplacement, à observer chaque élément récolté : fleurs, pierres,
coquillages, plumes témoins d’instants lors desquels tendre son regard au sol. Des bâtons de marche
en équilibre sur des pierres ponctuent l’ensemble et dialoguent avec les plantes dessinées, à l’échelle
de son corps. Eve conçoit, réalise du mobilier, assises et tables en bois, permettant cette invitation à
l’arrêt, à une pause pour respirer, s’émerveiller et apprécier la beauté de fleurs délicatement cueillies…
D’où peut-être surviendra, chez le visiteur, un possible désir d’apprendre les caractéristiques des
plantes. Les odeurs intègrent ses « voyages immobiles », telles qu’elle nomme ses installations : une
manière de proposer une expérience de pleine conscience de leurs sensations, de faire venir différentes
pensées, de se remémorer des paysages parcourus. Les voyages olfactifs déclenchent ainsi la
réminiscence de souvenirs de marches.

Le partage, les moments de dégustation, d’écoute sont au cœur de sa pratique artistique. Les marches
sensibles et ces expériences généreuses conviviales sont propices à des discussions lors desquelles tout
un chacun peut être libre de dire, de raconter, de livrer ses impressions ou tout simplement d’être
pleinement présent à l’écoute des éléments naturels.

Eve Pietruschi se nourrit de rencontres avec de nombreuses personnes qui vouent un goût pour des
expérimentations, une curiosité et sont avides de collaborations lors desquelles chacun apprend de
l’autre. A l’écoute d’abord de ce que les plantes lui transmettent par leur odeur, l’artiste décèle leurs
potentialités et prend ensuite également le temps de se documenter sur leurs histoires et leurs vertus.
Au contact de celles et ceux avec lesquels elle collabore, elle parcourt avec une grande acuité les
territoires. Avec sa coéquipière Kalice Brun, écrivaine et herboriste, via le podcast Vivaces, elles offres
à des personnes sensibles, l’occasion de rendre compte de leur relation au vivant. L’artiste cultive ces
relations tels des cadeaux de la vie.

Ainsi, ses travaux, bien souvent résultant de gestes patients, mettent nos sens en éveil. Ils activent en
nous de potentielles joies, celles de renouer avec des souvenirs et suscitent un désir de profiter de
chaque instant, à apprécier sons, odeurs, couleurs et lumières.

Pauline Lisowski